Teresa Marcaida – “Tranquilidad peculiar”
“Mientras observas, mientras escuchas la belleza del atardecer, en esa extraordinaria quietud cuando casi todo parece estar inmóvil, estás entonces en completa comunión, en completa armonía, con todo lo que te rodea”.
“Naturaleza, Arte y Humanidad” de Teresa Marcaida explora las profundas conexiones entre la conciencia humana y el mundo natural. Su obra nos invita a momentos de profunda contemplación y comunión con la naturaleza.
A través de sus instalaciones multimedia y video, Marcaida crea experiencias inmersivas que ralentizan el tiempo y fomentan la consciencia. Sus piezas suelen incorporar sonidos naturales, iluminación ambiental y materiales orgánicos para crear entornos donde el espectador puede experimentar esa profunda conexión con la naturaleza, cada vez más escasa en nuestro mundo moderno.
El poder de la quietud
La exposición en Awasi Iguazú ofrece el entorno perfecto para esta obra, ya que los visitantes pueden acceder desde la galería directamente a la selva tropical que la inspiró. Esta transición fluida entre arte y naturaleza es fundamental para la visión de Marcaida: el arte no como algo separado de la vida, sino como una lente a través de la cual ver la vida con mayor claridad.
Teresa Marcaida es una aclamada artista contemporánea cuya obra se ha exhibido internacionalmente. Sus instalaciones multimedia exploran temas de la naturaleza, la conciencia y la relación humana con el medio ambiente.
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Ana González Berganton – “Contemplación agitada”
Como parte del programa de inmersión artística de Awasi, la artista visual y creadora culinaria Ana González Berganton encontró inspiración en la Selva Atlántica de Awasi Iguazú. Exploró los contrastes del paisaje a través del color, la luz, el movimiento, las tradiciones de cestería guaraní y una instalación de seda creada específicamente para el lugar, moldeada por el viento, la lluvia y los ritmos cambiantes del bosque.
Santidio Pereira – “Notas de la Cordillera”
El artista brasileño Santídio Pereira llegó a Awasi Atacama atraído por el cielo del desierto. Durante su estancia, exploró los Andes con su guía privado, observando las montañas, los colores, las formas y la luz cambiante. Estas observaciones llenaron su cuaderno de bocetos con estudios que servirán de referencia para futuras obras.
Enzo Peluffo – 'Las montañas azules al final del mundo'
El cineasta Enzo Peluffo experimentó la Patagonia a través de una perspectiva más pausada y personal, encontrando inspiración en el silencio, los vastos paisajes y los momentos de tranquilidad que hacen de Awasi Patagonia un lugar único.
Carlos Gómez Centurión – 'El color de la altitud'
El artista argentino Carlos Gómez Centurión explora el desierto de Atacama a través de un diálogo con sus elementos, permitiendo que la sal, el vapor, el calor y el hielo se integren en su proceso creativo. Un viaje por un paisaje moldeado por el tiempo, el silencio y las fuerzas naturales.
Daisaku Maeda – “Conectados a través de la artesanía”
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Diane Burko y Richard Ryan – “Selva tropical al descubierto”
Los artistas norteamericanos Diane Burko y Richard Ryan visitaron Awasi Iguazú como parte del programa de inmersión artística de Awasi.
Exploraron la Selva Atlántica, descubriendo sus texturas y maravillas.
Diane plasmó los intrincados patrones de los troncos de los árboles mediante frotados sobre tela, lo que inspiró su futura obra en el estudio. Richard recolectó frutas y hojas autóctonas para crear una instalación titulada «Cuadro de la selva atlántica».
A través de su arte, ambos nos invitan a contemplar la selva tropical con otros ojos y a reflexionar sobre el valor de nuestro medio ambiente.
Francisca Sutil – “Acuarelas del Desierto”
La artista visual chilena Francisca Sutil visitó Awasi Atacama como parte de la Inmersión de Artistas Awasi.
Conectó con los cambiantes matices de la luz y las sensaciones que evocaba cada paisaje que exploraba junto a su guía privado.
Sus impresiones tomaron forma en delicados trazos de acuarela. De vuelta en su estudio, estos le servirán de referencia para su proyecto: crear una serie de pinturas que capturen la esencia del paisaje pictórico que rodea Awasi Atacama.
Lelli Orleans e Bragança – “Iguazú sobre lienzo”
La pintora brasileña Lelli de Orleans e Bragança visitó Awasi Iguazú como parte del programa de inmersión artística de Awasi.
Impulsada por su pasión por la Selva Atlántica, Lelli se aventuró a explorar las maravillas de Iguazú junto a su guía privado, Carlos. Desde las históricas misiones jesuitas hasta la rica variedad de flora y fauna local, cada momento se convirtió en una fuente de inspiración.
De vuelta en su estudio, Lelli está trabajando en una nueva serie de pinturas que reflejan su estancia en Awasi.
Santiago Roberts – “El Sonido de la Tradición”
El músico costarricense, empresario y fundador de Costaphonics, Santiago Roberts, visitó Awasi Iguazú para participar en el programa de inmersión artística de Awasi.
Durante su residencia, exploró los paisajes de la Selva Atlántica, utilizando la tecnología de sonificación para revelar la sinfonía oculta de la naturaleza. También se relacionó con la comunidad guaraní, aprendiendo sobre su relación cultural con el sonido y su profundo significado en sus tradiciones.
Roberts colaboró con un rapero local para crear una composición que explora la intersección entre la tecnología y las tradiciones indígenas, mezclando sonidos naturales, coros indígenas, ritmos y versos de rap. El 50% de las regalías generadas por esta música se destinará a las comunidades guaraníes y todos los artistas involucrados recibirán el reconocimiento correspondiente.
Laura Ferro – “En busca de Kami”
La fotógrafa argentina y psicóloga junguiana Laura Ferro visitó Awasi Iguazú para participar en el programa de inmersión artística de Awasi.
Hace diez años, la artista emprendió un viaje a Japón, donde conoció el sintoísmo, una antigua religión japonesa centrada en la creencia en los "Kami", espíritus que residen en los elementos de la naturaleza.
Su estancia en Awasi Iguazú le trajo a la memoria esta experiencia. En lugar de buscar activamente sujetos específicos para fotografiar, Laura Ferro se adentró en la Selva Atlántica, dejándose cautivar por la naturaleza: un rayo de luz que atraviesa el bosque, un animal fantástico que emerge inesperadamente, la niebla que se eleva del agua, un paisaje como un espejo o un sendero que insinúa reinos más allá.
Carolina Salom – “Árbol de la Vida”
La artista textil y diseñadora de interiores colombiana Carolina Salom visitó Awasi Iguazú para participar en el programa de inmersión artística de Awasi.
Durante su estancia, la artista exploró los tintes naturales de la Selva Atlántica, experimentando con el barro rojo Ñau de Misiones, hongos nativos, yerba mate y raíces. Se relacionó con miembros de la comunidad guaraní para aprender técnicas tradicionales de tejido y las propiedades ancestrales de tintura de la flora selvática. Además, Salom colaboró con biólogos locales para profundizar su conocimiento sobre las diversas especies de hongos.
El artista creó una escultura de lana, teñida de forma natural con elementos de la Selva Atlántica, que ahora adorna el edificio principal del Awasi Iguazú.
Nuria du Chêne de Vere – “Perfume de viaje”
La perfumista italiana Nuria du Chêne de Vère visitó dos destinos de Awasi Relais & Châteaux para participar en el programa Awasi Artist Immersion.
Durante su residencia artística, se adentró en las maravillas del desierto de Atacama y la selva atlántica para descubrir nuevas fragancias, texturas y colores.
De vuelta en su taller de Milán, la artista destilará estas experiencias en dos perfumes, invitando a los visitantes a redescubrir Awasi Iguazu y Awasi Atacama a través del olfato.
